Evil Dead 2 : Dead by Dawn…

Aaaaah, tu rigoles ?

Eh oui, vous êtes désormais accrocs aux portraits si photogéniques de notre bien aimé Bruce Campbell, aussi je ne peux m’empêcher d’en faire une nouvelle fois l’introduction d’un article sur l’un des chef d’œuvres de la série Evil Dead.
Bien que d’un humour plus particulier et décalé que le 3e opus, je pense qu’il faut regarder Evil Dead 2 à plusieurs fois pour commencer à gouter réellement a ses effets gores oldschool et à son univers glauque.

Bref, la n’est pas la question de réaliser la critique du film mais bien de parler figurines ! ou plutôt décor plus particulièrement.
Il aurait été dommage de posséder une si belle figurine de Ash ( pour ceux qui auraient raté le précédent article, il s’agit de la figurines Oakley de chez Hasslefree ), et ne pas rendre hommage à la cabane dans les bois !

J’ai donc commencé par essayer de trouver des modèles de cabanes car je voulais pouvoir coller au mieux possible à celle du film, et Ô miracle ! Quelqu’un a déjà réalisé le visionnage en boucle du film pour en tirer des plans ! Un grand merci à l’ami Morsoth dont vous pourrez trouver les plans et croquis sur le lien suivant :

http://www.bookofthedead.ws/hosted/morsoth’s_evil_dead_collection/artworks.htm

Je n’ai eu qu’à ajouter quelques bois alentours, la cabane à outil ( oui, c’est encore une cabane mais je ne sais pas comment appeler ça autrement, une cabinette ? ) et l’emplacement de la tombe de Linda, qui sera surement l’un des prochains projet de figurine perso via fil de fer et greenstuff… à voir. Pour finalement rassembler le tout sur une plaque de 60cm * 60cm, le format le plus standard des plaques de decor :

La base est en polystyrène extrudé de 20mm d’épaisseur, avec une seconde couche pour le relief, le tout taillé plus ou moins grossièrement au cutter. Je reprend ensuite les raccord avec du « ni clou ni vis » et j’en profite pour y noyer déjà quelques gros cailloux.
Le sol de la maison et du cabanon ( eh, j’ai trouvé le bon nom ! ) sont en lamelle de balsa collée, c’est un peu long à faire mais le rendu est quand même très sympa ! Oui, vous vous souvenez, ce fameux balsa déniché à pas cher et dont je me sert partout, ben c’est lui. D’ailleurs, je ne l’ai pas directement collé sur le polystyrène, j’ai d’abord réalisé la forme de la maison dans une plaque de liège de 2mm d’épaisseur pour être sur de ma disposition, et j’ai ensuite collé cette plaque avec de la colle à bois au support.
Du coup j’ai un léger décalage d’épaisseur qui me permettra de réaliser la terrasse dans un bois un peu plus épais, et je bouche le tour de la maison avec un peu de pâte, comme on peut le voir sur le cabanon du fond.

Mais à l’heure ou j’écris ces lignes, le plateau a déjà beaucoup changé avec l’arrivée du flocage et de la mise en couleur… mais ceci sera le sujet du prochain billet. En attendant, je vous laisse juge des aménagement intérieurs sur lesquels j’ai déjà commencé à travailler :

« J’ai enregistré quelques mots clés… Khanda… Estrata… Amontos… »

Evil Dead 3 – Qui c’est le plus méchant ?

Un autre candidat ? Y’en a un autre à qui ça plairait ?! Aucun client ?! Alleeeez !… Approchez… Y’a sûrement un volontaire… Non ? Qui c’est le plus méchant ?TOI ! Nan, nan cherche pas, c’est toi ! L’homme au fouet ! Hein ? Qu’est-c’t’as dit ?! Haaa, t’as dit ouiii ! UN P’TIT COUP ?! HEIIIN ?… WHOO !!!

Je vous rassure, ma santé mentale est encore bonne. J’avoue, j’aime bien ressortir des citations de film, c’est tellement plus marrant que les citations classiques. Et même si elle n’est pas parfaite, il faut dire que la VF de Ash est tout bonnement excellente. Je vous en sortirai d’autres comme ça alors ne soyez pas surpris !

Alors, qu’est-ce que l’on a au menu de cet article aujourd’hui ? Et bien du nouveau pour notre projet Evil Dead 3 ! Comme je vous le disais à la fin de l’article Evil Dead 3 – Les débuts du projet, nous avions repéré avec Uldaric deux figurines alternatives pouvant convenir à la représentation des personnages suivants : l’Homme au fouet et le Forgeron.

Et où avons-nous dénichés ces petits bonshommes ? Chez Fenryll. Enfin presque. Puisque comme vous pouvez le voir ci-dessous, les personnages ne collent pas parfaitement à leur modèle respectif, ci-dessus. Et oui, la customisation s’est révélée inévitable et l’occasion de tester de nouvelles choses, comme la Green Stuff !

Donc, une fois la commande passée chez Fenryll, les figurines se sont un peu fait attendre pour finalement bien arriver à destination. J’ouvre avec impatience le colis puis les boîtes contenant les figurines (la boîte de l’homme au fouet était un lot de 3) et là… C’est le drame. Bon ok, j’exagère un peu mais franchement, je suis un peu déçu de la qualité des figs. J’ai trouvé le forgeron bien petit pour du 28mm et l’homme au fouet (1et en partant de la droite sur le lot de 3) semble plus grand. Autre détail, la gargouille de pierre, bien sculptée en façade est en fait plate à l’arrière. Pour une utilisation sur le cimetière du Necronomicon, il faudra donc appliquer de la Green Stuff afin de compléter les ailes… Je ne vous parle pas non plus de la finition des socles, notamment celui du forgeron qui est bancale…

Bref, au prix des figs, j’étais sur le moment un peu contrarié. Mais il faut avouer qu’en terme de ressemblance, nous n’avions pas trouvé mieux. Et c’est samedi dernier, au cours d’une séance de travail avec Uldaric, que je me suis acharné sur les figurines afin d’en faire véritablement l’Homme au fouet et le Forgeron, compagnons d’arme de Ash dans son combat contre l’armée des ténèbres.

Etape 1 : enlever ce qu’il y avait en trop. Pour l’Homme au fouet, il s’agissait de couper le manche de sa hallebarde pour créer ensuite le fouet mais aussi et surtout, d’ôter ce méchant bouclier à tête de mort. Ce fut plus simple que je ne le pensais. En jouant un peu de la lime, j’ai pu rattraper le bras gauche avec un bout de sculpture pour refaire le gant.
Le Forgeron fut quant à lui plus compliquer à nettoyer. Il fallait couper le burin et surtout limer ce p%*$# de bonnet sans abîmer le poing serrant le marteau. Avec un peu de patience, j’ai pu arriver à un résultat à peu près satisfaisant.

Etape 2 : application des moustaches en Green Stuff pour nos deux compagnons. Le résultat, pour une première application sur figurine, me convenait. Certes, pas parfait mais déjà un bon début. Mais après coup, 2 ou 3 jours plus tard, chez moi, je regardais la figurine du Forgeron et quelque chose me dérangeait, sans savoir quoi exactement… Et là, horreur ! Non seulement je m’étais complètement planté sur la taille des moustaches du bonhomme mais en plus, si vous regardez la photo du gars plus haut, qu’est-ce qu’il n’a pas ? De la BARBE ! Et ouep, la figurine de base elle, en a… J’ai donc proprement gratté la Green Stuff, rasé la figurine au cutter et à la lime. Pour le forgeron, c’est donc moustaches à refaire, youhou !

Etape 3 : ben refaire la figurine du Forgeron. Ce sera pour ce week-end sans doute… Et après, peinture !

Voilà pour l’Homme au fouet et le Forgeron. Je vous ai toutefois menti sur une chose : je n’ai pas fait mon dépucelage de Green Stuff avec la sculpture de moustaches (écrit comme ça c’est un peu bizarre non ?). Avant cela, ce fameux samedi dernier, j’ai retenté une sculpture du Necronomicon. Mais ce sera pour un prochain article chers lecteurs ! En tout cas, merci d’avoir lu et à bientôt !

Drenark.

Les Survivants – Partie 2

Chers visiteurs, le temps est venu… Je vais vous révéler les sombres raisons qui m’ont poussé à faire de VaultQuest, le jeu RANGERS, puis RAIDERS et enfin LES SURVIVANTS. Afin de ne pas vous perdre en route, je vais essayer d’être bref, sans digression, parce que vous savez, je suis expert dans le genre et bien souvent, j’arrive à gagner quelques lignes en agissant de la sorte. Remarquez, c’est toujours amusant les digressions, ça permet de compléter un article avec des références parfois utiles, du genre que vous pourrez même ressortir lors d’une conversation en société, ou tout simplement pour mieux briller parmi vos amis geeks et geekettes. Ca me rappelle la fois où… Mais ? Mais ! Je digresse là ? Damned, je ne m’en sortirai jamais. Et si on entrait vraiment dans le vif du sujet ?

Comme je vous le disais dans mon précédent article, VaultQuest est né à cause de ma passion pour Fallout et les univers post-apocalyptiques. Pourtant, il me fallait un monde plus « ouvert » et moins contraint par un background parfaitement codifié. Je me suis alors dit qu’il serait sympa de jouer des justiciers du wasteland, aidant à la reconstruction du monde, en luttant contre les vils pillards et autres créatures à la one again (ouais, je sais, c’est has been comme expression mais je suis vieux et j’aime bien). J’ai alors changé les visuels de base du jeu (j’aime bien faire joujou avec mes chartes graphiques) et le pitch de départ.

Dans le fond, pas de gros changements, si ce n’est sur les caractéristiques des personnages. En effet, le moteur de jeu restait extrêmement proche de celui d’HeroQuest, mais les personnages s’enrichissaient de nouveaux attributs, afin d’ajouter un peu plus de « complexité » et de profondeur. Au menu, de nouvelles actions également, de nouveaux ennemis, etc. Pour être honnête, ce changement a été l’amorce d’un autre plus important avec l’arrivée de la version RAIDERS. En effet, avec RANGERS, je m’enfermais encore dans un univers régit par des codes précis, celui de Wasteland 1 & 2 avec ses fameux Rangers faisant la loi dans le wasteland pour protéger les faibles. Et oui, j’étais encore influencé par un truc que j’aime beaucoup. Après quelques tests sympathiques mais encore déséquilibrés, je me disais qu’il fallait changer l’ambiance, trouver un truc… Et là, je me suis fait la réflexion suivante : pourquoi ne pas jouer des pourritures ? Après tout, je veux un jeu simple tout en étant destiné à un public adulte. J’ai à ce moment transformé RANGERS en RAIDERS.

Avec RAIDERS, de gros changements ont vu le jour. Au fil des tests, mon envie première était de marquer la différence avec le modèle HeroQuest. Les mécaniques de jeu de ma version restaient très proches mais je souhaitais faire la différence avec des petits trucs originaux, empruntés aux jeux d’escarmouche. Les personnages furent totalement convertis à la sauce méchant pas beau et j’ai tenté de nouvelles aptitudes, avec plus ou moins de succès. Mais le plus gros changement dans cette version, c’est le plateau de jeu. Exit le format HeroQuest. Je me suis penché sur un format 60x60cm avec une version intérieure et une extérieure dont vous pouvez voir les versions de travail ci-dessous.

Et qui dit nouveaux plateaux dit test de l’espace de jeu en plus des mécaniques habituelles. J’ai dû réaliser des fiches de références pour le découpage des Sections (vous savez dans HeroQuest, on peut fouiller les pièces et les sections de couloir). Ce n’était pas une mince affaire mais voilà le résultat :

Je me suis posé la question d’un « donjon » modulable à ce moment (et il m’arrive d’y penser encore) mais je voulais un ensemble concret dès le départ (heu, je sais pas si je suis bien clair là…). Pour faire cours, le modulable c’est bien, mais parfois, c’est pénible de chercher les bonnes tuiles qui vont bien et ça peut casser le rythme de jeu. Ouais bon, excuse à deux balles mais je l’aime bien comme ça, mon plateau. Son seul gros défaut réside dans le transport puisqu’il s’agit d’un tapis de jeu roulé et j’aimerais, à terme, que tout le matériel de jeu tienne dans une boite. A l’avenir, je vais sans doute devoir le séparer en 4 morceaux (comme les plateaux de Space Crusade). Nous verrons bien.

Autre nouveauté, la mise à jour des éléments de décors, prenant une place bien plus importante dans cette nouvelle version. Si des pièces en lego traînaient encore, des éléments de décors Mars Attack poussèrent un peu partout sur le plateau, offrant des possibilités de couvert à nos vils Raiders. Content de cette belle avancée dans la conception du jeu, cette nouvelle version fut testée par nos amis de La Mandragore (oui, encore eux… Ils sont partout ! Infiltrés dans tous les milieux, guettant la moindre occasion de tester un jeu, joueurs compulsifs qu’ils sont ! Vous les laissez s’installer à votre table et là c’est terminé ! Hasta la vista baby ! Et heu… Hum… Digression ?) au cours de la Nuit du Jeu 2015 du Cercle des Compagnons d’Oniros (également une formidable association de jeu qui *SBWAFFF*… Pardon.).

L’objectif du Raid ? Piller le repère des Scorpions Noir et vider leur réserve d’essence !

Mais comment diable en est-on venu à de nouveaux changements ? Pourquoi avoir laissé de côté nos vils brigands, pilleurs et esclavagistes ? Pourquoi ne pas laisser nos chers joueurs pousser la figurine en incarnant de parfaites pourritures ?! Cela mes chers lecteurs (si vous ne vous êtes pas encore endormis devant votre écran), vous le saurez dans le (presque) ultime article des SURVIVANTS avec la mise à jour de RAIDERS vers heu… Ah ! Oui :

Tintintintiiiiiiin !

Drenark

Braaaaiiinnsss…

Quoi de mieux pour fêter le retour de la saison 6 de The Walking Dead qu’un petit article parlant de nos amis zombies…

Il s’agit bien la de la suite de mes monstres des Demeures de l’épouvante, mais je me doute que vous ne devriez pas reconnaitre les figurines de la photo. En effet, autant la plupart des figurines du jeu sont belles, autant les zombies sont VRAIMENT MOCHES ! J’ai donc décidé de les valser directement au rebut, et je ne peux pas vous cacher que certains de leurs membres ont déjà servi en reconversion, et que j’ai des projets pour le reste…

Je les ai donc remplacé par des zombies bien plus sympathiques que j’avais acheté avant la sortie de Zombicide sur le site de Flying Frog Production qui ont l’avantage de vendre les figurines séparées des jeux de plateaux. Au passage, si vous parcourez un peu le « Store », vous remarquerez quelques figurines de Shadow of Brimstone qui me font sacrément de l’œil !

Mais trêve de bavardage, place aux plus beaux :
 

Comme d’habitude, je n’aime guère les socles moulés avec les figurines qui ont tendance à se déformer rapidement alors je re-socle tout avec des socles ronds Ø25mm, et je diversifie les intérieurs et extérieurs. Le grand changement pour ces figurines est que je n’ai pas sous-couché en blanc mais en marron foncé, et je suis plutôt satisfait du résultat. J’ai également insisté un peu plus sur l’éclaircissement général en beige pour « salir » un peu plus la figurine.
Pour le sang, j’utilise deux teintes, je commence par la plus foncée qui a un peu la couleur du sang séché, puis je pose par touche la plus claire pour simuler le sang plus frais… ça donne un peu plus de vie à la figurine.

Vous remarquerez que j’en ai désormais bien plus que les 2 pauvres âmes de la boite de base, mais je trouvais qu’avec les scénarios du « réanimator » ça faisait un peu juste. J’ai également essayé de les peindre dans des couleurs assez neutres pour pouvoir les réutiliser dans d’autres jeux, sans compter qu’il doit m’en rester encore une petite vingtaine qui feront grossir les rangs de la horde à l’occasion !

♪ I’m gonna love ya
Until you hate me
And I’m gonna show ya
What’s really crazy ♫

Les Survivants – Partie 1

Beaucoup le savent, je suis un créateur compulsif. Mon gros défaut est d’avoir initié un nombre incalculable de projets sans pour autant aller au bout. Heureusement, certains ont aboutis mais le plaisir est avant tout celui de créer. Et c’est pourquoi je souhaiterais vous parler d’un projet que j’espère sincèrement porter jusqu’au bout. Il s’agit de VAULTQUEST, ah non c’est plus ça mais RANGERS, saperlote c’est RAIDERS, noooon plus maintenant, alors… LES SURVIVANTS, oui ! C’est ça ! Fiou, j’ai cru que je n’allais pas m’en sortir… Hum.

Bon ok, je vais vous expliquer pourquoi tant d’indécision. Au commencement, j’avais dans l’idée pure et simple d’effectuer une transposition des règles HeroQuest dans l’univers de Fallout 1&2 (jeux vidéo sur PC, se déroulant dans un univers post-apocalyptique). Le travail résidait donc dans la conversion des personnages existant de HeroQuest, l’équipement, les sorts, etc., et l’adaptation graphique propre à Fallout. HeroQuest étant un jeu d’exploration de donjons, VaultQuest était un jeu d’exploration d’abris anti-atomiques à l’abandon. Simple non ?

Pour le mobilier, les éléments futuristes en résine étant hors budget à ce moment, j’ai opté pour la fabrication de meubles en briques de la marque Kreo, de Hasbro, ayant trouvé des lots Transformers Kreo dans un magasin pour une misère (hors de question d’utiliser mes vrais Lego, non mais !).

Pour les figurines, le travail allait être plus compliqué comme le projet Evil Dead 3. J’avais une base de figurines Fallout, sculptées par un artiste russe mais pour se constituer une base suffisante, la facture allait être salée.

Je suis tout de même resté dans l’univers de Fallout et j’ai récupéré sur divers sites des figurines alternatives (Mirliton, Copplestone Casting, etc.) en surveillant de près les nouvelles réalisations de ce fameux sculpteur russe.

Enfin, pour jouer il fallait un plateau. Comme je suis graphiste de métier et qu’en plus je travaille dans une boite d’impression, je me suis mitonné un visuel reprenant à l’identique la configuration du plateau HeroQuest. Une fois imprimé, je n’avais qu’une envie, jouer dessus.

Assez vite, une version Alpha était en place et le jeu pouvait être testé avec les copains ! C’était rigolo, mais je ne sais pas, quelque chose ne me plaisait pas.

L’idée de base était de faire un calque de HeroQuest mais un monde post-apocalyptique pouvait offrir bien plus. Et puis j’adore Fallout mais pour le coup, je m’enfermais dans cet univers, riche certes, mais pas personnel. Après une ou deux autres parties sur cette première version, j’ai réfléchis à une mise à jour des règles.

Tout juste sorti de ma partie sur le jeu
vidéo Wasteland 2, digne héritier de Fallout 1&2, eux-mêmes dignes
héritiers de Wasteland 1, (Vous me suivez toujours ?) je me suis dit
qu’il fallait aller plus loin dans le concept, sans pour autant lâcher
l’inspiration HeroQuest. Je voulais conserver un jeu accessible et
rapide à expliquer, sans pour autant dénigrer les aspects tactiques
qu’il pouvait offrir (oui, certes, avec un aléatoire toujours présent
mais pouvant être contrôlé de maintes façons… Et puis, la tactique
pure, c’est pas mon truc !). C’est alors que VaultQuest est devenu :

Mais le pourquoi du changement et les évolutions du jeu, vous les découvrirez dans un prochain article !

Drenark.